Дата открытия 10 августа 1793. Основатель Наполеон I.
Расположен в центре Парижа в бывшем королевском дворце, на улице Риволи. Более 400 000 экспонатов.
Королевский дворец - замок-крепость построенный в конце 12 в. для защиты от вторжений эпохи викингов. В 1317 году Карл V делает из замка королевскую резиденцию и начинает активное её расширение.
В 1682 году работы по расширению резиденции были приостановлены, когда Людовик 14 выбирает Версаль как новую королевскую резиденцию. Проект превращения здания Лувра в музей рождается в правление Людовика 15 и заканчивается с Французской Революцией.
После революции работы по расширению Лувра продолжил Наполеон I, и в 1852 году при Наполеоне III сооружение Лувра было завершено, а с 1871 после пожара во время Революции он приобрёл современный вид. В 1989 году в центре Наполеоновского дворика была возведена стеклянная пирамида.
Впервые двери музея были открыты для публики 10 августа 1793.
Экспонаты попадали в Лувр различными путями. В начале своего существования Лувр пополнял фонды за счёт королевских коллекций. Знаменитейшие полотна Лувра – "Джоконда" Леонардо да Винчи и "Прекрасная садовница" Рафаэля принадлежали ещё Франциску I, который приобрёл личное собрание Леонардо да Винчи после его смерти в 1519 году. Многие полотна попали в Лувр в качестве трофеев наполеоновской армии, особенно после разграбления Венеции в 1798 году. Часть приобретена на различных аукционах, или была подарена музею.
Собрание Лувра универсально. Его коллекции покрывают огромные географические и временные пространства: от западной Европы до Ирана через Грецию, Египет и Ближний Восток, с античности до 1848 года.
Европейское искусство новейшего периода времени — с 1848 года и до наших дней - представлено в Музее "Орсэ" и Центре Жоржа Помпиду, а азиатское выставляется в музее "Гимэ". Искусство Африки, Америки и Океании экспонируется в музее набережной Бранли.
ИТАЛИЯ Художник Проторенессанса Чимабуэ ("
Мадонна


Санта Тринита") работал в русле византийских традиций. Основоположником венецианской школы живописи был Паоло Венециано ("
Мадонна


с младенцем").
Аналогично оформлен алтарь мастером Д.Ф.Римини ("
Посещение


". Мастер сиенской школы Симоне Мартине ("Несение
креста
"


) склонен к изысканным силуэтам.
Новаторство в работах Филиппо Липпи ("
Мадонна


со святыми Фердиано и Аугустино"). Правила математической перспективы пытался соблюдать Учелло ("
Битва


при Сан - Романо")
Работам флорентийца Сандро Боттичелли ("
Венера


и Грации", "
Мадонна
"


в начальный период свойственен интерес к бытовым деталям, в впоследствии лиричность и одухотворенность.
В работах флорентинца Д.Гирландайо ("
Дедушка


и внук") ясность композиции и деталей. Занимался фресками и портретами Пьеро Козимо("
Мадонна


с голубем").
Крупный мастер венецианской школы Джованни Беллини ("
Мария


с младенцем, Иоанном Крестителем и святыми") наделил свои произведения поэтичностью образов, один из первых итальянцев перешёл на живопись маслом. Франческо Боттичини ("
Мадонна


с ангелами")
Корреджо - Антонио Аллегли ("Мистический
брак


святой Екатерины") представитель пармской школы и маньеризма.
Основоположник искусства Высокого Возрождения Леонардо да Винчи ("
Джоконда
"


, "
Мария


с младенцем и святой Анной", "
Мадонна


в гроте") автор шедевров,
о судьбе и загадках которых не смолкают суждения до сих пор ("
Изабелла


д'Эсте", "
La belle
"


). Его фреска "Тайная
Вечеря
" даже была одно время украшением конюшни, её заливал потоп, осыпалась, однако, поражает величием зрителей и наших дней.
В творчестве Рафаэля ("Прекрасная
садовница
"




, "Святой
Георгий
,


побеждающий дракона") с ясностью воплотились гуманистические представления Высокого Возрождения о прекрасном
и совершенном человеке ("Святое
семейство
"


, "
Портрет


молодого человека",
"
Благовещение


алтарь
Одди
, "
Психея


перед Венерой").
Жизнеутверждающее многогранное искусство венецианца Тициана Вечеллио ("
Коронование


терновым венцом", "Молодая
женщина


за туалетом")от утверждения Возрождения до глубоких драматических конфликтов эпохи,
("
Френсис I
"


). Живописная техника с прозрачной лессировкой оказала влияние на технику живописи вплоть де 20 столетия.
Картинам Андреа дель Сарто ("Святое
семейство
"


) присуще яркая красочная гамма. Карло Маратти ("
Рождество
"


) автор множества портретов и алтарей.
Гротескные портреты, ставшие позднее примером для сюрреалистов, писал Д.Арчибольдо ("
Зима
"


).
Мастер изысканной колористической гаммы Паоло Веронезе ("
Брак



в Кане Галейском") изображал празднества венецианской знати.
Произведения, особенно поздние, Караваджо ("
Гадалка
"


) обладают исключительной драматической силой.
НИДЕРЛАНДЫ Северное Возрождение от итальянского отличает генетическая связь с искусством поздней готики и пристальным вниманием к деталям.
Ян ван Эйк, работавший с братом Губертом ("
Гентский
алтарь
"



,
"
Мадонна


канцлера Роулена") - один из зачинателей Раннего Возрождения. Стремление к убедительности в работах Рогира ван дер Вейдена ("
Благовещение
"


).
Сочетал фантастику с реальностью в своих многофигурных работах Х.Босх ("Поклонение
волхвов
"


). Произведения Герарда Давида ("Мария с младенцем") отличаются сочностью живописной манеры.
В картинах антверпца Квентина Массейса ("
Менялы
"



) черты готической условности сочетаются с живыми характеристиками персонажей.
ФЛАНДРИЯ Мастер барокко с чертами полнокровного, жизнеутверждающего реализма П.П.Рубенс ("
Елена



Фоурмен с Клер-Жанной и Франсуа" 1380, "
Анна


Австрийская"
"
Обмен


принцессами", "Поклонение
волхвов
" 

).
Превосходный портретист и мастер многофигурных сцен ("
Счастье


регентства", "Прибытие
Марии


Медичи в Марсель",
"
Мадонна


в гирлянде цветов"). Другими выдающимися фламандцами были Антонис ван Дейк ("
Карл I
" 

),
Якоб Йорданс ("Четыре
евангелиста
" 

).
ГОЛЛАНДИЯ Великий мастер портретов, пейзажей, жанровых сцен, натюрмортов, рисунков и офортов Рембрандт Херманс ван Рейн ("
Вирсавия


с письмом короля Давида", "
Христос


в Эмаусе",
"
Мужчина
,


диктующий письмо").
Большинство картин Яна Вермеера ("
Кружевница
"



) посвящено двум вещам - женщине и искусству.
ГЕРМАНИЯ Основоположник искусства Возрождения в Германии живописец и график Альбрехт Дюрер ("
Автопортрет



с остролистником", "
Вид


Арко"),
наделённый зоркостью наблюдателя и предметной выразительностью, силой воли за справедливость и истину.
Портреты Х.Х.Хольбейна младшего ("
Генрих VIII
"


, "
Анна



Клевская",
"
Эразм


Роттердамский") оказали влияние на портретную живопись в Европе 16 века.
ИСПАНИЯ В испанской живописи 16 века было использование итальянской живописи с созданием собственного сурового и выразительного стиля. Глубокой человечностью отмечены работы Хусепе Риберы ("Поклонение
пастухов
"


). Поклонник караваджизма
Б.Э.Мурильо ("
Мадонна


Сивильская",
"Непорочное
зачатие
" 

) религиозные сюжеты часто трактует как бытовые сцены.
ФРАНЦИЯ Своеобразен стиль работ А.Картона ("
Оплакивание


с донатором").
Значительным мастером эпохи был Жан Хей - известный как Мастер из Мулена ("
Пьер II


герцог Бурбунский с апостолом Петром", "
Анна
Французская с Иоанном Евангелистом").
В картинах Никола Пуссена ("
Автопортрет
"



,
"
Моисей


защищает дочь Джетро") высокое гражданское звучание и эмоциональность.
Портреты выходца из Нидерландов Жана Клуэ ("
Франциск I
"


) отличаются тщательностью выполненных поз и костюмов.
Авторами своеобразных картин со сценами из крестьянской жизни был Луи Ленен с братьями Антуаном и Матье ("
Семья


крестьянина",
"Застольная
молитва
"


, "Крестьянская
трапеза
"


).
Представители классицизма Пьер Миньяр ("
Мадонна


с виноградом") и Клод Лоррен ("
Посадка
ххх
на корабль" и "
Вид
гавани с Капитолием").
Последователем Караваджо был Жорж Латур ("Святой
Томас
" 

, "
Христос


в столярной мастерской").
Один из основателей французской АХ Филипп де Шампень ("
Кардинал


Ришелье"). Поклонник театральных сюжетов Антуан Ватто ("
Чувствительность
"


,
"
Жиль
" 

). Блестящий мастер натюрмортов Ж.Б.Шарден ("
Натюрморт


с фарфоровым кувшином",
"
Мальчик
"


с волчком").
Мастер жанровых и галантных сцен Ж.О.Фрагонар ("Читающая
женщина
"


).
Творчество, наполненное сентиментальностью, в картинах Ж.Б.Грёза ("
Молочница
"


, "
Девушка


с мёртвой птицей").
Портрет одного из своих современников "Дени
Дидро
"


написан Л.М.ван Лоо.
Основоположником революционного классицизма является Жак Луи Давид ("
Клятва


Горациев", "
Коронование


Жозефины",
"
А.Леноир
"


).
Портретистка М.Е.Виже-Лебрен ("
Автопортрет


с дочерью"). Ж.О.Д.Энгр ("
Скрипач


Н.Паганини",
"
Источник
"


) автор блестящих карандашных портретов и натурных штудий.
Картины Теодора Жерико ("
Офицер


конных егерей", "
Плот


медузы") выделяются эмонациональностью образов, динамичностью композиций.
Один из основоположников национальной школы пейзажа был Ж.Б.К.Коро ("
Мост


в Манте", "
Мост


в Нарви").
Черты позднего классицизмы в работах живописца и рисовальщика П.П.Прюдона ("
Этюд


о счастливом сне").
Органический синтез героической действительности, символики и романтики в работах Эжена Делакруа ("
Свобода



на баррикадах",
"Вступление
крестоносцев


в Константинополь").
вверх